1. Difficult To Cure | 10 | (50%) | |
2. Straight Between The Eyes | 6 | (30%) | |
3. Bent Out Of Shape | 4 | (20%) | |
Всего: | 20 Всего проголосовало: 13 |
воскресенье, 10 июня 2007
it's all gone funny
Итак... да. =)
Вопрос: Ваш любимый альбом Rainbow эпохи Джо Линн Тернера?
суббота, 09 июня 2007
Хочу быть тостером, чтоб жарить сразу с двух сторон.
А у кого есть послушать The Artwoods?
А то у меня ток 1 песня- Jon Lord-"Walk On The Wild Side With The Artwoods"
А то у меня ток 1 песня- Jon Lord-"Walk On The Wild Side With The Artwoods"
it's all gone funny
Purple-family есть чем гордиться, ведь она собрала в себе столько разных талантливых людей! Есть у нее и свой классик - и сегодня у этого человека с благороднейшей фамилией день рождения и тонким чувством юмора. =)
Поздравляем дорогого Джона и желаем ему в первую очередь здоровья, ибо это главное, во вторую - творческих успехов, а в третью - чтобы мечты и задумки сбывались. Ну и конечно же СЧАСТЬЯ. Да-да, во-о-от такого большого! =)
Поздравляем дорогого Джона и желаем ему в первую очередь здоровья, ибо это главное, во вторую - творческих успехов, а в третью - чтобы мечты и задумки сбывались. Ну и конечно же СЧАСТЬЯ. Да-да, во-о-от такого большого! =)
пятница, 08 июня 2007
Хочу быть тостером, чтоб жарить сразу с двух сторон.
Дискография Гиллана:
1976, Child In Time
1977, Clear Air Turbulence
1977, Scarabus
1979, Mr Universe
1980, Glory Road
1981, Future Shock
1990, Naked Thunder
1991, Toolbox
1994, The Japanese Album
1997, The Rockfield Mixes
1998, Live At The Rainbow
2006, Gillan's Inn
The Gillan Tapes, Vol. 3 -скоро скачается.
—у меня всё есть?
1976, Child In Time
1977, Clear Air Turbulence
1977, Scarabus
1979, Mr Universe
1980, Glory Road
1981, Future Shock
1990, Naked Thunder
1991, Toolbox
1994, The Japanese Album
1997, The Rockfield Mixes
1998, Live At The Rainbow
2006, Gillan's Inn
The Gillan Tapes, Vol. 3 -скоро скачается.
—у меня всё есть?
NeГОдяй
Скажите, а как вам нравится песня Sixteen Century Greensleeves в исполнении Кэндис Найт?
Хочу быть тостером, чтоб жарить сразу с двух сторон.
Ребят,как вам сольное творчество Яна Гиллана?
Я в восторге от 1990,Naked Thunder.

Я в восторге от 1990,Naked Thunder.

среда, 06 июня 2007
it's all gone funny
Итак... да. =) Я решил опять-таки разбить на периоды по вокалистам, ибо все они разные такие...
Вопрос: Ваш любимый альбом Rainbow эпохи Ронни Дио?
1. Ritchie Blackmore's Rainbow | 10 | (34.48%) | |
2. Rising | 9 | (31.03%) | |
3. On Stage | 4 | (13.79%) | |
4. Long Live Rock'N'Roll | 6 | (20.69%) | |
Всего: | 29 Всего проголосовало: 21 |
NeГОдяй
Не знаю кто как, а я считаю, что лучший альбом Rainbow- это On Stage: мощно, красиво, вдохновляет.


вторник, 05 июня 2007
All and all it's just a game...
Всю рецензию переводить не буду, расскажу только о дуэте Грэма и Джо, и приведу цитату, но на английском.
Joe Lynn Turner:
1) "Your Love Is Life"
2) "Devil"s Door
3) "Death Alley Driver"
4) "I Surrender"
5) "Street of Dreams"
6) "One Day Away"
7) "Stroke of Midnight"
8) "Blood Red Sky"
9) "Power"
10) "Can"t Let You Go"
11) "Can"t Happen Here"
(ENCORE)
12) "Spotlight Kid"
Alcatrazz:
1)Eyes Of The World
2)To Young To Die, To Drunk To Live
3)God Blessed Video
4)Stand In Line
5)Guitar Solo - Big Foot
6)Jet To Jet
7)Sons And Lovers
8)Kree Nakoorie
9)Hiroshima Mon Amour
10)Kree Nakoorie (REPRISE)
11)Will You Be Home Tonight
12)Island In The Sun
13)Desert Song(Incl. Drum Solo)
14)All Night Long
(ENCORE)
15)Since You've Been Gone
16)Lost In Hollywood
17)Long Live Rock'n'Roll (With Joe Lynn Turner)
Эту песню они пели дуэтом, в начале песни Грэм схватил листок с текстами и начал читать чтобы вспомнить что петь, к нему подошёл Джо обнял его одной рукой и весело заметил обращаясь к Грэму:"You know Ronnie James Dio wrote this track Graham, if he had been here [to sing it as well], then maybe we could have [quite] the party here."
Joe Lynn Turner:
1) "Your Love Is Life"
2) "Devil"s Door
3) "Death Alley Driver"
4) "I Surrender"
5) "Street of Dreams"
6) "One Day Away"
7) "Stroke of Midnight"
8) "Blood Red Sky"
9) "Power"
10) "Can"t Let You Go"
11) "Can"t Happen Here"
(ENCORE)
12) "Spotlight Kid"
Alcatrazz:
1)Eyes Of The World
2)To Young To Die, To Drunk To Live
3)God Blessed Video
4)Stand In Line
5)Guitar Solo - Big Foot
6)Jet To Jet
7)Sons And Lovers
8)Kree Nakoorie
9)Hiroshima Mon Amour
10)Kree Nakoorie (REPRISE)
11)Will You Be Home Tonight
12)Island In The Sun
13)Desert Song(Incl. Drum Solo)
14)All Night Long
(ENCORE)
15)Since You've Been Gone
16)Lost In Hollywood
17)Long Live Rock'n'Roll (With Joe Lynn Turner)
Эту песню они пели дуэтом, в начале песни Грэм схватил листок с текстами и начал читать чтобы вспомнить что петь, к нему подошёл Джо обнял его одной рукой и весело заметил обращаясь к Грэму:"You know Ronnie James Dio wrote this track Graham, if he had been here [to sing it as well], then maybe we could have [quite] the party here."
понедельник, 04 июня 2007
Хочу быть тостером, чтоб жарить сразу с двух сторон.
it's all gone funny

Кажется, это то самое из той самой книги, что зовется книгой рекордов Гиннеса.
В даном случае под "pop" подразумевается популярная, а не какое-нибудь ругательство типа "попсы". Да, я разграничиваю эти понятия. =)
воскресенье, 03 июня 2007
Хочу быть тостером, чтоб жарить сразу с двух сторон.
прошу прощения за нездоровую активность,но чтот подсела на DP...
Объясните мне плз,ибо человек непросвещённый в их биографии,что это за переходы вокалиста в Рэйнбоу или что там с их переменчивым составом происходило и происходит.
Объясните мне плз,ибо человек непросвещённый в их биографии,что это за переходы вокалиста в Рэйнбоу или что там с их переменчивым составом происходило и происходит.

Хочу быть тостером, чтоб жарить сразу с двух сторон.
Ребят,неизвестно,когда Пёплы опять к нам?Они вродь частенько приезжают.
суббота, 02 июня 2007
All and all it's just a game...
С нетовских просторов
О том, как группа «Green town» выступала с легендами рок-музыки Гленном Хьюзом и Джо Линн Тернером…
В Москве Хьюз и Тернер находились на тот момент по приглашению заместителя мэра Москвы Михаила Меня для записи альбома.
Пришли на выступление Green Town эти музыканты совсем не случайно. Накануне, по приглашению Игоря Михеля (генерального менеджера компании «Живой звук»), они уже побывали в этом месте и услышали нашу группу. Это был огромный сюрприз! Гленн и Джо были очень удивлены, видя, как в Москве наши музыканты играют и поют песни, с которыми прошла их молодость и связаны самые приятные воспоминания жизни. Удивление касалось не только репертуара, ведь наверное они думали, что российский музыкальный менталитет далек от традиционного рока 70-х, но прежде всего высоким исполнительским мастерством музыкантов. Уж они то знают, какой ценой достигается такое звучание группы.
Гленн Хьюз и Джо Линн Тернер вошли в зал клуба с большой свитой, среди которой были наши отечественные известные музыканты и бизнесмены. Естественно сразу была накрыта поляна (уж что что, а это то мы умеем), с традиционно русскими напитками, которые видно пришлись по душе как Тернеру, так и Хьюзу. (Кстати, пользуясь случаем хочется сказать интересные факты… Мне попались интересные материалы: музыканты Deep Purple никогда не «сидели» на наркотиках (ну если только детскую папироску покурить), а предпочитали всему этому крепкие алкогольные напитки. Исключением из правил был последний гитарист старого Deep Purple Томми Болин, который умер от передозировки через несколько месяцев после распада группы.)
Музыканты Green Town вышли на сцену и начали играть… Удивительно то, что звезды такого класса оказались очень чуткими внимательными слушателями, что говорит о том, что они не просто классные музыканты, но и культурные, хорошо воспитанные люди. Гленн и Джо аплодировали даже каждому соло, т.е. всячески поддерживали музыкантов на сцене, которым достаточно трудно было «сдавать» экзамены таким профессорам.
То, что легендарные музыканты могут так спокойно выйти на сцену и устроить спонтанный джем не приходило никому и в голову. Во-первых, это может показаться просто не солидно (на Руси не принято звездам так «опускаться»), во-вторых, наверное каждый выход на сцену, даже небольшого московского клуба, это все же своего рода испытание. Никому не хочется травмировать себе психику из-за не отстроенных мониторов, некомфортного звука…
Но произошло вдруг чудо… В самый разгар танцевального вечера, когда музыканты (вместе с Игорем Михелем) начали играть вступление к «Smoke on the water» на сцену вышел Джо Линн Тернер. Что в этот момент начало происходить в зале не поддается никакому описанию!!! Все кто был в клубе окружили сцену плотным кольцом и постепенно оно сжалось до такого радиуса, что Тернер оказался в объятиях толпы. Но это было еще не все! На второй запев песни, с трудом пробившись через зрителей, вышел Гленн Хьюз – «золотой голос рока».
Все посетители клуба были просто ошарашены. Это было какое-то прикосновение к истории, к первоисточнику. Ведь одно дело видеть этих звезд на экране, на стадионе, а другое - в обычной обстановке самого средненького клуба и стать свидетелями как на глазах происходит чудо. И какой они показали профессионализм! Все песни (они пели целое отделение!), которые были исполнены Хьюзом, Тернером и вокалистом Green Town Андреем Храмовым были исполнены на высочайшем уровне.
Конечно, как бы эти легенды не спели, зрители им все бы простили. Как говорится «дареному коню в зубы не смотрят». Они заслужили того, чтобы уже никогда их не оценивать с позиции исполнительского мастерства. Но что же мы слышали? Тернер и Хьюз в потрясающей форме, как почти 30 лет назад, зажигают так, что многим молодым певцам и не снилось. Безукоризненное исполнительское мастерство, огромная школа, опыт, понимание музыки в самом ее основании все это было в исполнении звезд. Потом, уже посмотрев видео (кто-то из посетителей клуба случайно захватил с собой видеокамеру), я был удивлен, насколько же чисто и технически совершенно пели оба певца. Поразительно!
Конечно, то что Тернер и Хьюз великие мастера сомнения не вызывает. Но еще больше порадовали наши музыканты, которые «сдали экзамен» просто на отлично. То, что «старички», слушая группу Green Town так завелись и вышли на сцену, говорит само за себя. При этом вокалист Green Town Андрей Храмов, которому наверное было труднее всего, не только не потерялся на фоне именитых коллег, а выглядел на общем уровне более чем достойно. Как известно в России традиционно очень слабая вокальная рок-школа. Так гитаристы еще могут как-то сыграть соло Блекмора, но российский рок-вокал всегда страдал отсутствием фирменной манеры, какой-то своеобразной тембровой окраски. Можно напальцах перечислить тех певцов, которые действительно могут конкурировать с фирмачами. Иногда кажется, что российский голосовой аппарат сделан из «другого теста». Кто-то считает, что виновен во всем русский язык, который не позволяет петь фирменно, но это все, на мой взгляд, не имеет основания. Просто у нас в России нет настоящего рока, следовательно и нет традиций, современной вокальной школы. Андрей Храмов один из немногих вокалистов России, который может петь рок на уровне мировых звезд, выработав за годы работы фирменную подачу, традиционную манеру и присущие рок-музыке исполнительские штрихи. После выступления Джо Тернер и Гленн Хьюз очень высоко оценили мастерство Андрея.

О том, как группа «Green town» выступала с легендами рок-музыки Гленном Хьюзом и Джо Линн Тернером…
В Москве Хьюз и Тернер находились на тот момент по приглашению заместителя мэра Москвы Михаила Меня для записи альбома.
Пришли на выступление Green Town эти музыканты совсем не случайно. Накануне, по приглашению Игоря Михеля (генерального менеджера компании «Живой звук»), они уже побывали в этом месте и услышали нашу группу. Это был огромный сюрприз! Гленн и Джо были очень удивлены, видя, как в Москве наши музыканты играют и поют песни, с которыми прошла их молодость и связаны самые приятные воспоминания жизни. Удивление касалось не только репертуара, ведь наверное они думали, что российский музыкальный менталитет далек от традиционного рока 70-х, но прежде всего высоким исполнительским мастерством музыкантов. Уж они то знают, какой ценой достигается такое звучание группы.
Гленн Хьюз и Джо Линн Тернер вошли в зал клуба с большой свитой, среди которой были наши отечественные известные музыканты и бизнесмены. Естественно сразу была накрыта поляна (уж что что, а это то мы умеем), с традиционно русскими напитками, которые видно пришлись по душе как Тернеру, так и Хьюзу. (Кстати, пользуясь случаем хочется сказать интересные факты… Мне попались интересные материалы: музыканты Deep Purple никогда не «сидели» на наркотиках (ну если только детскую папироску покурить), а предпочитали всему этому крепкие алкогольные напитки. Исключением из правил был последний гитарист старого Deep Purple Томми Болин, который умер от передозировки через несколько месяцев после распада группы.)
Музыканты Green Town вышли на сцену и начали играть… Удивительно то, что звезды такого класса оказались очень чуткими внимательными слушателями, что говорит о том, что они не просто классные музыканты, но и культурные, хорошо воспитанные люди. Гленн и Джо аплодировали даже каждому соло, т.е. всячески поддерживали музыкантов на сцене, которым достаточно трудно было «сдавать» экзамены таким профессорам.
То, что легендарные музыканты могут так спокойно выйти на сцену и устроить спонтанный джем не приходило никому и в голову. Во-первых, это может показаться просто не солидно (на Руси не принято звездам так «опускаться»), во-вторых, наверное каждый выход на сцену, даже небольшого московского клуба, это все же своего рода испытание. Никому не хочется травмировать себе психику из-за не отстроенных мониторов, некомфортного звука…
Но произошло вдруг чудо… В самый разгар танцевального вечера, когда музыканты (вместе с Игорем Михелем) начали играть вступление к «Smoke on the water» на сцену вышел Джо Линн Тернер. Что в этот момент начало происходить в зале не поддается никакому описанию!!! Все кто был в клубе окружили сцену плотным кольцом и постепенно оно сжалось до такого радиуса, что Тернер оказался в объятиях толпы. Но это было еще не все! На второй запев песни, с трудом пробившись через зрителей, вышел Гленн Хьюз – «золотой голос рока».
Все посетители клуба были просто ошарашены. Это было какое-то прикосновение к истории, к первоисточнику. Ведь одно дело видеть этих звезд на экране, на стадионе, а другое - в обычной обстановке самого средненького клуба и стать свидетелями как на глазах происходит чудо. И какой они показали профессионализм! Все песни (они пели целое отделение!), которые были исполнены Хьюзом, Тернером и вокалистом Green Town Андреем Храмовым были исполнены на высочайшем уровне.
Конечно, как бы эти легенды не спели, зрители им все бы простили. Как говорится «дареному коню в зубы не смотрят». Они заслужили того, чтобы уже никогда их не оценивать с позиции исполнительского мастерства. Но что же мы слышали? Тернер и Хьюз в потрясающей форме, как почти 30 лет назад, зажигают так, что многим молодым певцам и не снилось. Безукоризненное исполнительское мастерство, огромная школа, опыт, понимание музыки в самом ее основании все это было в исполнении звезд. Потом, уже посмотрев видео (кто-то из посетителей клуба случайно захватил с собой видеокамеру), я был удивлен, насколько же чисто и технически совершенно пели оба певца. Поразительно!
Конечно, то что Тернер и Хьюз великие мастера сомнения не вызывает. Но еще больше порадовали наши музыканты, которые «сдали экзамен» просто на отлично. То, что «старички», слушая группу Green Town так завелись и вышли на сцену, говорит само за себя. При этом вокалист Green Town Андрей Храмов, которому наверное было труднее всего, не только не потерялся на фоне именитых коллег, а выглядел на общем уровне более чем достойно. Как известно в России традиционно очень слабая вокальная рок-школа. Так гитаристы еще могут как-то сыграть соло Блекмора, но российский рок-вокал всегда страдал отсутствием фирменной манеры, какой-то своеобразной тембровой окраски. Можно напальцах перечислить тех певцов, которые действительно могут конкурировать с фирмачами. Иногда кажется, что российский голосовой аппарат сделан из «другого теста». Кто-то считает, что виновен во всем русский язык, который не позволяет петь фирменно, но это все, на мой взгляд, не имеет основания. Просто у нас в России нет настоящего рока, следовательно и нет традиций, современной вокальной школы. Андрей Храмов один из немногих вокалистов России, который может петь рок на уровне мировых звезд, выработав за годы работы фирменную подачу, традиционную манеру и присущие рок-музыке исполнительские штрихи. После выступления Джо Тернер и Гленн Хьюз очень высоко оценили мастерство Андрея.

пятница, 01 июня 2007
it's all gone funny
По просьбе дорогого Нептуна пишу про участие товарища Гиллана в рок-опере "Jesus Christ Supestar". Рассказываю то, что знаю. Я себя чувствую уже просто экспертом по Гиллану. 
Все началось с того, что Эндрю Ллойд Уэббер и Тим Райс услышали “Child In Time”. Насколько я знаю, это был 69-й год – на тот момент альбом “In Rock”, на котором была эта песня, официально еще не был выпущен, но песню уже можно было услышать, т.к. она исполнялась и на Concerto For Group & Orchestra, и вообще группа уже играла эту песню на лайвах.
Ян на роль согласился сразу, хотя у Райса и Уэббера были сомнения по поводу того, будет ли он чувствовать себя в своей тарелке, ибо он все же хард-рок-певец, а тут совершенно другого рода произведение. Но Гиллан адаптировался быстро.
Когда он пришел, Тим вручил ему слова, Эндрю сыграл примерную мелодию и сказал: «Можешь импровизировать». Ян старался придерживаться все же оригинальной мелодии и, говорят, свою партию он записал за 3 часа. Так это или нет, я не уверен, сам он об этом нигде не упоминал (по крайней мере, мне не попадалось), но я думаю, у него не больше дня на это ушло.
Изначально, правда, были проблемы с, так сказать, представлением себя в роли Иисуса. Гиллана религиозным человеком не назовешь, но он с большим уважением относится ко всем религиям и верующим людям. У него был период, когда он сам был очень верующим – где-то лет в 15-16 он прочел Библию и после этого начал верить, но со временем у него стало возникать все больше и больше вопросов, которые он задавал священнику в церкви, где пел в хоре, и не на все священник мог ответить. В конце концов, он сказал Яну: «Просто верь, сын мой», и это заставило Яна задуматься над тем, почему он должен слепо верить и т.д. Но это уже отклонения от темы. =) Проблема с «перевоплощением» в Иисуса была решена Тимом Райсом. Он сказал Гиллану: «Представляй себе Иисуса не религиозным персонажем, а историческим». Это помогло.
С фильмом “JCS” была совсем другая история. Ян понимал, что он не актер. Он смог прекрасно сыграть голосом на записи, но сыграть роль в фильме – это совсем другое (хотя когда-то он мечтал быть кинозвездой, как я уже писал =)). Эндрю и Тим хотели видеть Яна в фильме в роли Иисуса, а вот директор фильма к тому времени уже нашел того, кого бы он хотел на эту роль. Более того, весь состав актеров был американским – никто из них не был британцем, что не говорило в пользу Яна. Но Гиллан участвовал в переговорах о фильме, ему предлагали зарплату в 1000 долларов в неделю. Съемки должны были длиться 3 месяца. Разумеется, Ян не мог оставить DP на такой длительный срок – приближался большой американский тур, группа тогда начинала подниматься к вершине своей популярности. Впрочем, уже по разговорам Ян понял, что его не слишком хотят видеть в этой роли, хотя это и не имело значения – у него все равно не было возможности сниматься.
В живом представлении “JCS” Ян не смог участвовать по тем же причинам – Purple тогда работали беспрерывно.
И по тем же самым причнам ему пришлось отказаться от какой-то роли в «Эвите» - туда его тоже приглашали, впрочем, я не запомнил, на какую роль. =) Хотя это могло бы быть интересно – глядишь, Ян, ты бы и до фильма потом дошел... с Мадонной... =))) Шутка-шутка, только Мадонны ему не хватало...
Не смотря на то, что ни с фильмом, ни с лайв-шоу не сложилось, Гиллан до сих пор гордится этой своей ролью Иисуса и с большим уважением относится к авторам этой рок-оперы. Текстами Тима Райса вообще восторгается при каждом удобном случае. =)
Пожалуй, это все, что я могу рассказать про все этой действо. Love, peace & long live rock’n’roll, дорогие. =)


Все началось с того, что Эндрю Ллойд Уэббер и Тим Райс услышали “Child In Time”. Насколько я знаю, это был 69-й год – на тот момент альбом “In Rock”, на котором была эта песня, официально еще не был выпущен, но песню уже можно было услышать, т.к. она исполнялась и на Concerto For Group & Orchestra, и вообще группа уже играла эту песню на лайвах.
Ян на роль согласился сразу, хотя у Райса и Уэббера были сомнения по поводу того, будет ли он чувствовать себя в своей тарелке, ибо он все же хард-рок-певец, а тут совершенно другого рода произведение. Но Гиллан адаптировался быстро.
Когда он пришел, Тим вручил ему слова, Эндрю сыграл примерную мелодию и сказал: «Можешь импровизировать». Ян старался придерживаться все же оригинальной мелодии и, говорят, свою партию он записал за 3 часа. Так это или нет, я не уверен, сам он об этом нигде не упоминал (по крайней мере, мне не попадалось), но я думаю, у него не больше дня на это ушло.
Изначально, правда, были проблемы с, так сказать, представлением себя в роли Иисуса. Гиллана религиозным человеком не назовешь, но он с большим уважением относится ко всем религиям и верующим людям. У него был период, когда он сам был очень верующим – где-то лет в 15-16 он прочел Библию и после этого начал верить, но со временем у него стало возникать все больше и больше вопросов, которые он задавал священнику в церкви, где пел в хоре, и не на все священник мог ответить. В конце концов, он сказал Яну: «Просто верь, сын мой», и это заставило Яна задуматься над тем, почему он должен слепо верить и т.д. Но это уже отклонения от темы. =) Проблема с «перевоплощением» в Иисуса была решена Тимом Райсом. Он сказал Гиллану: «Представляй себе Иисуса не религиозным персонажем, а историческим». Это помогло.
С фильмом “JCS” была совсем другая история. Ян понимал, что он не актер. Он смог прекрасно сыграть голосом на записи, но сыграть роль в фильме – это совсем другое (хотя когда-то он мечтал быть кинозвездой, как я уже писал =)). Эндрю и Тим хотели видеть Яна в фильме в роли Иисуса, а вот директор фильма к тому времени уже нашел того, кого бы он хотел на эту роль. Более того, весь состав актеров был американским – никто из них не был британцем, что не говорило в пользу Яна. Но Гиллан участвовал в переговорах о фильме, ему предлагали зарплату в 1000 долларов в неделю. Съемки должны были длиться 3 месяца. Разумеется, Ян не мог оставить DP на такой длительный срок – приближался большой американский тур, группа тогда начинала подниматься к вершине своей популярности. Впрочем, уже по разговорам Ян понял, что его не слишком хотят видеть в этой роли, хотя это и не имело значения – у него все равно не было возможности сниматься.
В живом представлении “JCS” Ян не смог участвовать по тем же причинам – Purple тогда работали беспрерывно.
И по тем же самым причнам ему пришлось отказаться от какой-то роли в «Эвите» - туда его тоже приглашали, впрочем, я не запомнил, на какую роль. =) Хотя это могло бы быть интересно – глядишь, Ян, ты бы и до фильма потом дошел... с Мадонной... =))) Шутка-шутка, только Мадонны ему не хватало...
Не смотря на то, что ни с фильмом, ни с лайв-шоу не сложилось, Гиллан до сих пор гордится этой своей ролью Иисуса и с большим уважением относится к авторам этой рок-оперы. Текстами Тима Райса вообще восторгается при каждом удобном случае. =)
Пожалуй, это все, что я могу рассказать про все этой действо. Love, peace & long live rock’n’roll, дорогие. =)

четверг, 31 мая 2007
it's all gone funny
среда, 30 мая 2007
Скажите, люди, кто-нибудь знает, как называется вещь Beethoven, которую очень часто играют на концертах? Я просто где-то читал, что она как-то по-другому называется.... Её Ричи слайдом играет...
вторник, 29 мая 2007
it's all gone funny
Запись, кажется, бутлеговая, но даже это не мешает оценить по достоинству игру Ричи в этом номере. На мой слух - просто чудесно. И, да, on vocals - Joe Lynn Turner! =) А Гловер играет на губной гармонике. =)
Deep Purple - Radio City Music Hall NYC 1991
Акустические гитары Ричи Блэкмора
(В данной статье я хочу познакомить вас с акустическими гитарами, на которых Ричи Блэкмор играет на концертах Blackmore's Night, а также использует для записи альбомов.)
Alvarez Yairi
Гитары Alvarez Yairi выпускаются в старинной мастерской, расположенной в горном селении Gifu в Японии, вдали от компьютеризированных фаб-
рик масштабных компаний-произво-
дителей гитар. Уже на протяжении 60 лет семейный бизнес Yairi строго придерживается классических тради-
ций при изготовлении гитар. Для производства своих инструментов компания применяет исключительно отборное дерево, тщательно выдержанное в естественных условиях. Стоят такие гитары от 2500 $.

читать дальше