Сюрприз

[Anarendil]

Подборка из собственных закромов для моего любителя небритых представителей прекрасного сильного пола.

Сразу хочу сказать, что некоторые фото снова с водяными знаками, но некуда мне от них деться, увы... Сами снимки мне очень нравятся.

Надеюсь, моя радость, ты останешься доволен. =))

Маэстро!

Ватермарк - зло, но именно эту серию фотографий я обожаю...













Под зонтиком - и с гитарой!





Богат Ричи на Страты... Выбирай, какой хочешь! =)





И взгляд-то у нас како-о-ой...





И шляпа у нас какая!









Вот эта - одна из моих любимых. Очень эмоциональное фото.













Но эта шляпа - всем шляпам шляпа!





Надеюсь, большинства таких у тебя еще не было... Мурк. =)

@музыка: Deep Purple - Perfect Strangers

@темы: фотографии, Blackmore

---

"Machine Head" photobook

[Anarendil]

"Мы сыграем кое-какие песни... Кое-что из этого вы знаете, кое-что из этого мы знаем..." (с) Ян Гиллан



В общем, кое-что из этого вы видели, кое-что из этого мы видели... Фотобук "Machine Head" появлялся у меня в дневнике частично, поэтому нужно привести это дело в порядок и представить его в целостном виде.

А еще он у меня ассоциируется с зимой... Ну, вы понимаете. Швейцария, холод, снег, горы... А у нас как раз зима наступила... =)

Тот самый Т-образный коридор Гранд Отеля. Как видите, не слишком-то много места для размещения аппаратуры...

We all came out to Montreux, on the Lake Geneva shoreline...

Для звукоизоляции использовали матрасы и одеяла. %)









А здесь мы, кажется, видим вместе с Ричи звукоинженера DP Мартина Бирча, которого я когда-то упоминал в рецензии к DVD "MH". Видимо, это внутри мобильной студии-грузовика Rolling Stones. Да-да, ДиПы отдалживали мобильную студию у Роллингов. =))





Квест "Найдите Лорда!". Он там ЕСТЬ!





Судя по всему, периодически помещение так выстывало, что приходилось сидеть в пальто и шарфике...





На органе Джона устроили просто свалку - бумажки, чашки, тарелки, шкурки от апельсинов...

















Ноги... в сапогах... на диван... *рыдает над диваном* Яааанищеее!













Бедные желудки музыкантов, если в период записи они питаются одними бутербродами...













Здесь у нас тексты песен с "MH", но ничего не разобрать. %) Зато на фоне - тот самый пожар, тот самый дым над той самой водою. =)





Спасибо за внимание, love, peace & long live rock'n'roll! ^^

@музыка: Deep Purple - Pictures Of Home

@темы: фотографии, Deep Purple, Mk2

---

Interview

[Anarendil]

Не в сообществе, но у себя в дайри я как-то упоминал, что альбом "Bananas" - это почти все на тему политики. И попалось мне сейчас гиллановское интервью об этом альбоме, о политике и о рок-н-ролле. Должен сказать, что Европейский Союз Ян "прикладывает" при любом удобном случае - на швейцарских концертах он говорит публике: "Что бы вы ни делали - не вступайте в ЕС!".

А вообще интерьвью яновское, как всегда, с забавностями. =)

Deep Purple сражается с объединенной Европой

Легенданая группа Deep Purple после 5-летнего перерыва выпустила новый альбом - к великой радости многочисленной (самой большой в Европе) российской армии поклонников этих классиков хард-рока. Пластинка, несомненно, получилась ударная: ее можно рекомендовать и фанам со стажем (которым звук альбома напомнит старый DP), и тем, кто ничего не знал о легендарных хард-рокерах и поставит этот диск в проигрыватель из чистого любопытства (эта категория не сразу поймет, сколько лет тем, кто поет и играет). В день выхода пластинки корреспондент "РГ" позвонил лидеру группы Яну Гиллану, чтобы расспросить его о новом альбоме и том, как сейчас живет исторический рок-коллектив.





- Я звоню вам в Берлин. Вы уже поехали в тур в честь нового альбома?



- Нет, пока рановато. Мы здесь встречаемся с журналистами, делаем кое-какие записи на местных студиях... Ну выпиваем, что греха таить... (какая честность %))



- Bananas - ваш первый альбом за последние пять лет. Долгий срок.



- Да, все эти пять лет мы, как бы это сказать, переживали уход от нас Джона Лорда, клавишника и продюсера. Нам понадобился именно такой срок для того, чтобы найти нового продюсера и записать альбом без Лорда.



- Как Ян Гиллан охарактеризует эволюцию от предпоследней работы Abandon к новому альбому?



- Ну это как эволюция от порриджа на завтрак к куску мяса на обед... Шучу. Эволюция есть, но я, пожалуй, не возьмусь определить ее словами. Появилось больше страсти, наверное. Я вам так скажу: у меня есть жена, которая не очень-то любит рок-н-ролл. Каждый раз, когда я приносил домой новый альбом, она слушала его со мной и говорила: "Отличный альбом, Ян, очень здорово" (...умница, иди продолжай в том же духе! Ян, как она вообще за тебя вышла? =)))). И никогда больше не прикасалась к этому диску. Альбом Bananas она просто не вынимает из проигрывателя, слушает круглые сутки. Вот вам и эволюция. Мы - концертная группа, нас лучше слушать живьем, но и записи нам иногда удаются.



- Песни для альбома писались долго или эта пластинка - результат недавнего внезапного вдохновения?



- Не сказать, чтобы нам эта пластинка далась сразу. Сначала мы писали песни с Джоном, потом переделывали все, когда он вдруг покинул нас... Нет, это результат большой работы.



- Как, по-вашему, музыка с Bananas отражает ваше ощущение возраста? У альбома такой звук, как будто его записывали люди от силы 21 года от роду. Как будто не было 30 с лишним беспокойных лет пребывания группы Deep Purple на сцене...



- А я вам скажу, откуда у вас такое ощущение. Этот альбом заряжен хорошей злостью, праведным гневом, нашей яростью. Мы - группа с активной политической позицией.



-???



- Мы каждым днем своей жизни, каждым своим концертом и диском сражаемся против идиократии Европейского союза, занятого разрушением нашей жизни и жизни нашей страны Британии.



- Чем вам не угодила объединенная Европа?!



- Объединенная Европа, молодой человек, это такое странное образование, которое занимается тем, что ежедневно раздает бессмысленные директивы и стирает границы национальной идентичности у народов европейских стран. Они упразднили границы государств, уничтожили национальные валюты, что еще?! Ничего более глупого, чем ЕС, нельзя себе представить. (жестко...)



- Давайте вернемся к альбому (действительно, а то сейчас мистера Гиллана ка-а-а-ак понесе-е-ет...)))). Сейчас, когда бывший фронтмен и гитарист Ритчи Блекмор занялся сольной карьерой и Джон Лорд последовал за ним, в вашей группе впервые за долгие годы наконец наступил мир. В то же время Deep Purple - группа не только легендарная, но и состоящая из легенд мирового рока. Вам не тяжело сейчас вместе?



- Deep Purple - это крепкая семья, и наш дом по-прежнему цел. В этой семье случались разводы, ссоры и битье посуды (дорогой, это ты сейчас в прямом или переносном смысле?))), но в итоге мы все вместе и любим друг друга. (ой, какая прелесть! А некоторых-бывших-коллег-в-черном - тоже любим, да-а? ) У меня на самом деле две семьи - жена с дочкой и ребята из группы, и я одинаково дорожу и теми, и другими. Я счастлив репетировать с ними каждый день по 6 часов. Мы в группе думаем о будущем, а не о прошлом.



- Известных музыкантов обычно спрашивают: кого они могут порекомендовать из молодых музыкантов, на кого стоит обратить внимание? Я хочу узнать ваше экспертное мнение по этому вопросу.



- Начать придется издалека. В прошлом вопросе вы назвали нас легендами, что, в общем, неправильно: чтобы называться этим словом, мы должны быть мертвы если не тысячи лет (как Юлий Цезарь), то хотя бы сотни (как король Артур). Мы живые люди и мы музыканты. Мы росли и формировались в другое время. Нынешняя ситуация в мировом шоу-бизнесе такова: если у вас в России дела медленно, но пошли на лад, то в нашей жизни происходит обратное. Нынешняя музыкальная индустрия по своей структуре деструктивна: она не оставляет ни единого шанса молодым, ни единого! Знаете, почему вы назвали нас легендами? Просто потому что мы стали известны тем, что играли свою музыку - у нас, влюбленных в рок-н-ролл подростков, была такая возможность: мы лет десять могли потратить на то, чтобы приобрести навыки обращения с инструментами и композицией, умение выступать на сцене и обращаться со сложной аппаратурой. Сейчас сама эта машина функционирует по-другому. Едва появляется молодой музыкант или группа с хорошими задатками (подчеркиваю - только с задатками!), его немедленно хватают, делают из него суперзвезду на два-три года и затем выбрасывают на помойку. Но и эти два-три года он не знает покоя: ему навязывают репертуар, стиль, музыкантов, имидж, все, вплоть до способов записи! Если ты откажешься сотрудничать с ними, все, прощайся с карьерой музыканта, зарабатывай на жизнь чем-нибудь другим, прозябай в безвестности. Никто не даст тебе десять лет осваивать гитару и медленно писать песни "как пишется", забудь про это. Быть музыкантом еще можно, но не в Европе и не в Америке, а в России, Азии, Африке и некоторых латиноамериканских странах. Нам повезло, что мы выжили и к наступлению нынешних времен пришли со своего рода иммунитетом от такого обращения, который был куплен нашей известностью. Но для нынешних молодых музыка закончилась, увы.



- В позапрошлом году вы проехали с триумфальным туром по многим городам России и Украины...



- И в следующем году собираемся, весной. Это было незабываемо: два месяца мы наслаждались теплым приемом, аншлагами и овациями.



- У вас здесь большой фан-клуб, ваша группа очень популярна в России.



- Ваша любовь взаимна. До скорого.

Алексей Крижевский

Дата публикации 23 августа 2003 г.

@музыка: Deep Purple - When A Blind Man Cries

@темы: интервью, Gillan

---

[Anarendil]

Занимаясь перекапыванием информации в и-нете, наткнулся на сканы испанских газет со статьями про DP в целом и про Гиллана в частности. Из статей, конечно, ничего не понял, бо мои познания в испанском даже скромными назвать нельзя, но меня больше зацепили фотографии, ибо редкие. Поэтому хотелось бы знать, может, у кого-нибудь что-то из ниже представленного имеется в более достойном качестве? А то газеты - ну, сами понимаете...

Оно самое

Где-то был утерян Маэстро... Хотя на другой фотографии из этой же фотосъемки он есть.





Кто-то посеял свою бритву (нет, не Родж, и не Джон). Или ее у него стащили шутки ради. Я даже могу догадаться, кто это сделал - тот, кто улыбается сзади, в черном... =)





А здесь у нас вообще Black Sabbath, но сие состав с Гилланом, т.ч. дело не меняется...





Статьи в большинстве своем про Яна, поэтому Ян в поглощающем количестве. Жаль только, в жутком качестве.













Товарищей Гиллана и Гловера узнаем? Это господа Episode Six. И да, у них была девушка в группе. =)





Подпись к этой фото я смог понять, даже не зная испанского. Яну здесь 20 лет.









Один из первых снимков легендарного "золотого состава".

@темы: фотографии, Deep Purple, Gillan

---

мои впечатления.

[Neptune Lonely]

1969 - Concerto for Group and Orchestra (audio)

... и ни какого свиста. приличная публика.



Wring That Neck - начинается, совсем как обычная рок-композиция, я даже сперва всё ждал, когда же запоёт Гиллан, но он молчал. Драйвовый, немного даже джазовый мотивчик и ритм... Пэйс - такие необычные порой пассажи выдаёт - аж сердце замирает - как же он потом из этих дебрей рваных ритмов выберется?! соло Лорда - возвышенно-лиричные, а потом....



что вытваряет Ричи... я прямо так и вижу: луч света - на тощую фигуру с гитарой, стоящую неподвижно, - и только руки живут словно бы своей жизнью... зал не выдерживает: разражается аплодисментами прямо во время соло.

какие-то средневековые мотивы... и - этот как бы неуверенный "Джингл-беллс"...



Child in Time... вряд ли смогу сказать лучше братца... голос шикарный, надрыв песни пронизывает насквозь, и я понимаю, почему Ян сказал, что эта песня о неудачнике, о том, кто потерял всё...



First Movement- Moderato - Allegro - вообще очень похожа на некоторые современные саундтрэки к эпическим фильмам, типа ВК и пр. Собственно, даже возникает мысль, что нынешние авторы просто попёрли идею у ДП.

но потом врывается Страт, и всё становится на места - это такая "тяжёлая классика", этакий хард-классик-рок, да. Очень много схожего с ритмами и мотивами рок-оперы Джизус Крайст - Суперстар.



Second Movement- Andante - снова очень лирическая почти классическая музыка... и я дождался партии Гиллана - мягкой, словно бы блюзовой... Это, конечно, не классическая опера - вот вступил электроорган, мрачная атмосфера осенней ночи вплывает в зал, потом - словно рассвет разгорается над горизонтом - опять саундтрэк к ВК...

и - знать бы мне, ЧТО же поёт Ян такими бархатными интонациями...?

соло Лорда... задумчивое, потом быстрее, снова медленное и торжественное...



Third Movement - Vivace - Presto - тревожное начало, выкрутасы Пэйса, и - боги, как же неожиданно-радостно опять слышать посреди классических инструментов Фендер Стратокастер! некое соперничество между Группой и Оркестром: то одни громче, то другие... О! какое натуральное "пэйсячество"(с)!! драм-соло отшибительное! ритмы сменяют один другого, сшибаются, перемешиваются, становятся иным ритмом и - по-новой... вах!! сорвал овации, молодца!

ну, и заканчивается вё очень эпически, если не считать Страта.

@музыка: DP - 1969 - Concerto for Group and Orchestra

@настроение: кайфец!

@темы: review, Deep Purple, Mk2

---

"Здесь были Тернер и Хьюз"

[Anarendil]

Может быть, некоторые слышали, может быть, некоторые нет, но Хьюз и Тернер участвовали в проекте Михаила Меня "MADE IN MOSCOW". Т.е. они приезжали в Россию, где записывались на этом альбоме. Альбом, в принципе, звучит как добротный хард-рок 80-х, но от себя добавлю, что что-то неуловимо русское в этой музыке есть, хотя все тексты написали Джо Линн и Гленн и, соответственно, сами спели. Но я не об этом. Мне попалось совершенно уморительное интервью, которое было взято у Хьюза и Тернера тогда, когда они приезжали в Москву на запись.

Гленн и Джо жгут. Просто жгут.

Само интервью

Студия звукозаписи Inna Records, гостевая комната. Утонувший в недрах кожаного дивана Гленн Хьюз еле сдерживает приступы зевоты: "Простите, смена часовых поясов. В Нью-Йорке сейчас одиннадцать утра. Обычно в это время я только просыпаюсь".

На предложение простимулировать организм кофе или чем-нибудь покрепче следует вежливый отказ: "Мне нужно просто добраться до кровати и нормально поспать одну ночь. Я хочу остаться в этом состоянии, а потом просто лечь спать.

Если я сейчас начну взбадриваться, то этого не произойдет, и тогда это никогда не кончится. А-а-а-а-а-ам (зевок), сорри". Кожаный диван все глубже втягивает Хьюза, и говорить ему становится все труднее. Тернер, похоже, тоже не против такой постановки вопроса, хотя борьба со сном ему дается намного легче, да и поступил он хитрее: вместо кожаного дивана выбрал высокий барный стул.



Они только что закончили первую сессию, записав за одну смену сразу несколько песен. Пока мы дожидались окончания смены, продюсер Александр Бережной и его помощник Егор, временно исполняющий функции переводчика, поделились первыми впечатлениями, суммировать которые можно следующими словами: "Невероятные люди. Абсолютно простые. Никакого пафоса. Профессионалы до мозга костей. Работают с такой скоростью…". Понятное дело. Интересно, сколько получится лет, если сложить время, проведенное этой парочкой в различных студиях мира? "А-а-а-а-ам, сорри" - прерывает мои размышления Хьюз. Бережной предлагает начать, пока тот окончательно не заснул.

¤

Гленн, Джо, в этом проекте вы участвуете в качестве сессионных исполнителей. Это для вас обычная практика?

Тернер:

Почему нет? Это настоящее удовольствие - поучаствовать в чем- то новом. Когда тебя приглашают в чужой проект, это означает, что тебе предлагают сделать что-то, чего ты не делал раньше. Это очень интересно.

¤

Да, но этот проект представляет собой классический рок 80-х годов, уж что-что, а этот стиль для вас вряд ли можно назвать новым.

Тернер:

Дело не в стиле. Гленн, я, мы что-то умеем как музыканты. Когда нас зовут поучаствовать в проекте - это означает, что мы можем примерить наше умение к поставленной задаче. Да, это классический рок восьмидесятых годов. Фонограмма, на которую мы пишем голос, была записаны в 1986 году. Теперь мы, Тернер и Хьюз образца 2004 года накладываем на эту фонограмму наши голоса, наше современное состояние. Очень интересный опыт.

¤

А на сколько вы свободны в этом проекте в творческом отношении?

Хьюз:

Мы с большим уважением относимся к оригинальному материалу, поэтому делаем только то, что нас просят. А требуется немного, просто точно следовать оригинальной мелодии.

¤

Если бы у вас не было ограничений, вы бы сделали это по-другому?

Тернер:

Да, я бы сделал немного по-другому, но какое это имеет значение? У проекта есть продюсер, и он знает, что должно получиться в результате. Мы никогда не работенм по принципу: сейчас приедут крутые парни и всем вам покажут, как это должно быть на самом деле. Эта пластинка должна звучать как классический рок восьмидесятых, и мы стараемся не уходить от оригинального звучания. Правда, при этом стараемся делать так, чтобы было понятно - тут были Хьюз и Тернер.

Хьюз:

А-а-а-а-ам, сорри. () Честно говоря, подобную музыку я не играл уже двадцать лет.

¤

В процессе работы над этим проектом у вас не возникает ностальгии?

Хьюз:

У меня нет. В восьмидесятые меня вообще не было. Я был в семидесятые и снова появился в девяностые. Что было между этими периодами, я не знаю. А вот Джо… Он действительно из восьмидесятых.

Тернер:

Я, да? Извините, о чем мы?

Хьюз:

О ностальгии.

Тернер:

Да. Может быть, немного. Все-таки славные были времена. Сейчас такого уже нет.

¤

До этого вам приходилось работать с русскими музыкантами?

Тернер:

"Горкий Парк…" Гитарист… Александр… Алекс…

Егор:

Алексей Белов.

Тернер:

Да! Алекс Белов. Замечательный музыкант. Вы, кстати, не в курсе, где он сейчас, чем занимается?

Егор:

Он в Москве. Женат на рок-певице. Работает вместе с ней, пишет музыку для кино.

Тернер:

Вот оно что… о'кей.



Дискуссия разгорается вяло. Один говорит, другой засыпает. Гостей можно понять. Разница во времени, перелет, полная рабочая смена в студии, теперь вот интервью, после которого ожидается приезд телевидения. Видимо, испытывая неловкость, Хьюз придумал новый метод борьбы с приступами зевоты: вместо протяжного "Ай'м сорри" теперь вытягивает из себя обрывки песен. "Ю мейк ми фил соу…" - как будто пробует на зуб какую-то вокальную партию. (очень оригинальный способ, надо сказать))))) Чтобы не дать заснуть своим интервьюируемым, решаюсь на провокацию. Еще на пресс-конференции в первый приезд Хьюза и Тернера в Москву я заметил, с каким азартом Джо говорит о разнице идеологий времен рок-музыки и современного времени. Тогда он чуть не разорвал на себе рубашку, показывая, как растрогавшись от любви к своим слушателям, Дженет Джексон вырывает на концертах свое сердце, сопроводив все это комментариями типа "bull shit". (Джо все-таки аццкий жгун ) Оказалось, что вывести его на эту тему то же самое, что зажечь спичку: короткий чирк о коробок, и, пока не выгорит сера, остановить процесс невозможно. Глаза вспыхивают, голос обретает железную уверенность. Еще секунду назад полудремавший Тернер, кажется, готов ринуться на баррикады.



Тернер:

Позвольте мне сказать следующее. Восьмидесятые - это было совсем другое дело. Это время, когда мы были свободными и делали своей музыкой свободными других. Рок освобождал людей, а не закрепощал их. Мы были в оппозиции. Мы плевали на политкорректность (от нас её, честно говоря, никто и не требовал). Мы были плохими парнями. Для общества мы были бандитами. Носили неправильные прически, ходили в неправильной одежде, пели неправильные песни и вели неправильный образ жизни. Мы не говорили с экранов: поступай так-то и так-то…, мы говорили: я не буду так поступать, f…k off. Мы не делали нашу музыку ради денег. У нас нет и не было особняков и миллионов. Мы жили и живем в гараже. Это была свобода. Это была независимость. Сейчас всего этого нет. Сейчас с самого детства этот ящик (показывает на телевизор) говорит тебе: ты должен одевать вот это, слушать вот это, пить вот это, а жевать вот это. Ты должен вести себя вот так и никак иначе. Ты слушаешь это, одеваешь это, и в результате ты становишься человеком из ящика. Ты живешь в этом ящике, а вся остальная реальность остается за кадром. Тем, кто продает товар, выгодно, чтобы народ не разбредался далеко от ящика. Разница в том, что современные музыканты смотрят вокруг себя. Мы смотрели внутрь себя. Заглянуть в себя сейчас мало кто пытается. Все определяет оболочка, а не внутреннее содержание. Красивая упаковка, а не качество товара.

Хьюз:

"Вот ю гонна ду…" (нет, ну вы только посмотрите - Джо Линн там распинается, а этот сидит и поет!))))

Тернер:

Конечно, не все подростки одинаковые. Моя дочь, например, знает, что есть настоящая музыка. Она слушает Хендрикса и прекрасно ориентируется в истории рок-музыки. Но она знает потому, что её отец рок-музыкант. Те, кто имеет нормальных отцов, слушают Джастина Тимберлейка и не подозревают, что это всего лишь пародия на Стиви Вандера.

¤

А была какая-то песня или пластинка, после которой вы сказали себе: "Я буду заниматься музыкой"?

Хьюз:

Очень много. Это было такое время, когда культовые вещи сыпались со всех сторон. Элвис, "Битлз", "Лед Зеппелин"… Масса, масса вещей, оказавших влияние. В то время нужно было искать аргументы, чтобы не заниматься музыкой.

¤

А есть какой-то рецепт, по которому можно стать Тернером или Хьюзом? Что для этого нужно, система знаний, мироощущение, образ жизни?

Хьюз:

Такой рецепт есть, но он находится у Бога (Хьюз становится очень серьезным). Все, что я имею, все, что я могу, - это дар. Дар свыше. Несколько уроков на гитаре… У меня очень хороший слух, который позволяет очень точно реализовать то, что рождается у меня в голове. Этому, наверное, нельзя научиться.

¤

Джо?

Тернер:

В детстве меня пытались учить играть на аккордеоне. Я был очень старательным. Ва-ва-ву-ва (Тернер показывает, с каким трудом ему приходилось разводить половинки аккордеона, надувая меха). (я даже боюсь себе представить Джо с аккордеоном...) Но из этого вряд ли получилось бы что-нибудь серьезное. Затем появилась гитара. А потом все пошло как-то само собой… Я не знаю, как этому можно научиться. Я могу показать тебе, как сыграть несколько нот, но не могу объяснить, как их сыграть правильно. Как можно научить чувствовать? Это либо приходит, либо нет.

¤

Сейчас очень популярны шоу вроде "Фабрики звезд". Там этому, судя по всему, прекрасно учат.

Хьюз:

Это производство. Бац-бац, готова начинка. Бац-бац, и готова упаковка. Вот вам конфетка. Бац, еще одна. Бац, еще. Нужно дать рекламу, и конфетка станет популярной.

Тернер:

Люди в ящике. Я не хочу быть человеком в ящике. (Хьюзу) Ты хочешь?

Хьюз:

(на полном серьезе) Я? Нет.

¤

Давайте поговорим о студийном оборудовании. Что вам нужно для работы?

Хьюз:

В смысле? Что есть в моей домашней студии?

¤

Да.

Хьюз:

У меня до смешного все просто. Консоль, рекордер, пара мониторов. Все от Mackie (по части оборудования это мои спонсоры). Современные технологии делают доступными очень многие вещи. Не считая записи ударных, все остальное можно сделать в одном компьютере. Это уже не те времена, когда " Deep Purple" тратили на запись альбома миллионы долларов. Мы ехали записывать альбом куда-нибудь на Гавайи и проводили там по девять месяцев. Девять месяцев, чтобы записать альбом! Правда, восемь из них мы играли в футбол, устраивали вечеринки или просто валялись на пляже (это секрет, о котором никто не знает). (видимо, фэйри Гленн, вашему составу повезло. Некоторые за две недели записывали "Machine Head", сидя в холоднющем отеле и через 27 дверей бегая на улицу, в грузовик-студию, слушать результат ) Теперь все быстрее и проще. Можно без проблем взять на Гавайи свою студию.

¤

Джо?

Тернер:

Мне не так везет с Mackie. У меня своей студии нет. Есть G4, Pro Tools, на котором я делаю какие-то элементарные вещи, да пара мониторов ближнего поля. В принципе, там, где я живу, чтобы попасть в студию, нужно просто попросить ключ у любого из своих приятелей.

Хьюз:

Это точно.

Тернер:

Там у каждого есть студия. Поэтому я могу не обзаводиться своей. Достаточно просто поддерживать хорошие отношения с соседями.



В наш разговор вклинивается Александр Бережной. Кто-то важный "висит" у него на телефоне, и ему нужно срочно обсудить распорядок завтрашнего дня.

Бережной:

Подъем, завтрак, Красная площадь. Там будет центральное телевидение…

Тернер:

(решительно) Я не поеду на Красную площадь. Пощадите, я там был уже щесть раз!

Хьюз:

А я не был. Ты что, хочешь бросить меня одного? (ой, какая прелесть! ^^)

Тернер:

Сколько можно смотреть на Красную площадь? В Москве что, нет других достопримечательностей? Поймите меня правильно, мне очень нравится Москва, я очень уважаю её историю, но мне почему-то кажется, что даже сами москвичи не бывают на Красной площади так часто, как я. (я думаю, Джо, они там все же чаще бывают... Хотя бы мимо пробегают)) Да еще и телевидение…

Бережной:

А потом мы поедем на студию.

Тернер и Хьюз:

(в один голос) О! Студио! Отлично!

Тернер:

(задумчиво) А нельзя сразу поехать на студию и послать к черту телевидение?

Бережной:

Нельзя. Придется потерпеть. На студии телевидения не будет.



Тернер демонстрирует экспрессивные возможности английской ненормативной лексики. Вот теперь он окончательно разошелся. Глаза заблестели хитрыми огоньками. В голосе зазвучал какой-то усталый сарказм. Еще пару минут назад респектабельный джентльмен, теперь он окончательно превратился в необузданного рокера, за плечами которого долгие годы борьбы за свои идеалы.

¤

Так вы говорите, нет больше свободы?

Тернер:

Позволь рассказать тебе одну историю. Когда мне было десять лет, моя двоюродная сестра продала свою зимнюю куртку и купила мне гитару "винтейдж".

Это было очень большая жертва с её стороны. Я хотел играть, но мой отец не мог себе позволит такую покупку. Какой ценой я получил свой первый инструмент, она рассказала мне лишь многие годы спустя. Мы были голодными и озверевшими. Мы рвали на части наши души, чтобы что-то из них вытащить. А что сегодня? Включи телевизор. Там полно парней с "винтейджами". Это такая же гитара, как была у меня. Но им важно, скорее, то, что эта гитара правильно выглядит. Сейчас цена вопроса - несколько сотен долларов.

Еще несколько сотен стоит компьютер. И все. Ты уже можешь записать собственный CD. Почему вокруг столько посредственной музыки? Потому что музыка стала доступной.

¤>

Это плохо?

Тернер:

Плохо то, что за всем этим уже нет искренности. Нет желания вложить частичку себя. Есть только желание быть таким же, как парень в телевизоре.

Хьюз:

Я раньше не слышал эту историю с гитарой.

Тернер:

Да, это было так.

Хьюз:

Серьезно, а эта гитара еще существует?

Тернер:

Да, сейчас она находится у моей дочери. Это что-то вроде нашей семейной реликвии.

Хьюз:

Круто!

¤

Глен, а каким был твой первый инструмент?

Хьюз:

Это была пластмассовая гитара а-ля Элвис Пресли. Очень красивая.

¤

Какую музыку вы делаете сейчас?

Хьюз:

Прогрессивную, популярную. Честно говоря, мне по душе больше блюз. Но у блюза сейчас очень ограниченные коммерческие перспективы. Поэтому нужно делать что-то, что захотят покупать. Иначе можно оказаться за бортом.

¤

То есть, коммерческие перспективы вас тоже интересуют?

Хьюз:

Ну, не на столько, чтобы перестать быть самим собой. Да и потом, нельзя сказать, что в рок-музыке сейчас царит застой. Есть очень много интересных команд, которые делают свое дело честно.

¤

А какие вещи вас сейчас вдохновляют?

Хьюз:

Да все те же, что и всегда. Я вам открою секрет: на самом деле мы ничего не сочиняем. Все, абсолютно все, таскают идеи друг у друга. В музыке невозможно придумать что-то новое на уровне идеи. На уровне подачи - да. Но на уровне идеи…

Все, что играется сейчас на рок-сцене, однажды уже было сыграно. Хендрикс, "Битлз", "Лед Зеппелин"… Рок - это среда, в которой ты живешь. Соответственно, и мысли приходят из этой же среды.



Все. На пороге появляются люди с камерами. Поднимается суета. Все уходят в контрольную комнату студии. И начинается шоу под названием телевизионное производство. Режиссер с "НТВ" рассказывает, как он видит процесс записи: "Вы встаете у микрофона и делаете вид, что поете. Дайте им микрофон! Включите фонограмму! Что, в микрофон нужно петь там, за стеклом? Да нет, пусть поют здесь". На такое предложение Хьюза и Тернера следует решительный отказ. "Мы не поем под фонограмму, извините. Если хотите, дайте гитару, мы споем вам так". Появляется гитара. Тернер начинает наигрывать. Тут врубается фонограмма. Режиссер отдает команду оператору: "Зайди оттуда, потом оттуда". Тернер начинает подыгрывать фонограмме. Затем у него отбирают гитару: "Вы прослушиваете только что записанный материал". Тернер и Хьюз садятся у микшера и тупо смотрят на прыгающие индикаторы. Затем фонограмма замолкает. Тернер и Хьюз еще некоторое время смотрят на погасшие лампочки, изображая глубокое раздумье. Снова появляется гитара. Тернер берет её в руки и , уже никого не спрашивая, начинает петь. Подключается Хьюз. Бережной знаками зазывает меня в помещение за стеклом. Я захожу, одеваю наушники и оказываюсь в 1986 году. Теперь на то, что происходит в студии, я смотрю через звуконепроницаемое стекло. Там мечутся телевизионщики, организовывая новые планы. Я слушаю музыку, вслушиваюсь в голоса. Невероятное впечатление. В отличие от того, что выливается на наши уши сегодня, эта музыка действует. Действует, как волшебство. Происходящее все меньше и меньше напоминает реальность. Класс! К горлу подкатывает комок. Да, было время…

Беседовал Александр Хорев

(публикация в журнале in/out №1-2005 (50)

@музыка: HTP - Lost Dreams

@темы: интервью, JLT, Hughes

---

MkIII/MkIV

[Anarendil]

Очередная порция youtube'овских ссылок.

Для тех, у кого и-нет не такой быстрый и у кого подтормаживает...

Собствено, важно дождаться полной загрузки. Тычем в паузу, ждем пока серая полоса справа станет красной - и тычем play. Ну, это я совсем простым языком.... =)



MkIII live in 1974:

Т.е. состав с Блэкмором, Ковердейлом, Хьюзом, Лордом, Пэйсом.

Burn

Smoke On The Water

Might Just Take Your Life

Lay Down, Stay Down

You Fool No One

The Mule



MkIV live in 1976:

Соответственно, состав с Болином, Ковердейлом, Хьюзом, Лордом, Пэйсом.

Знаете что? Скажу вам честно - Томми Болин производит на меня очень приятное впечатление. И как гитарист, и как личность.

И они с Гленном такие забавные в начале "You Keep On Moving". ^^

Burn

You Keep On Moving

Love Child

Smoke On The Water

Каждый раз, как вижу это фото, задумываюсь о том, где фей Гленн надыбал эти сапоги и как он в них не убился. =)))))

@темы: YouTube video, Mk3, Mk4

---

"Зверье мое"

[Anarendil]

Пока у меня в голове не появится чего-то более информативного, здесь будет нечто менее информативное. Скорее, так - мелко развлекательное. =)

Просто некоторые увиденные сегодня фото натолкнули на сию тему.

Братья наши меньшие. Правда, не совсем наши, но все же. ^^

То, что Маэстро у нас любитель кошек - ни для кого не секрет.

Да-да, старый добрый Бамбузлер... Эх...





Но Маэстро вообще любитель живности, да.





И не только он. Роджер и мохнатые-мохнатые ослики! ^^ И симпатичная девушка.





А вот такие сурьезные собачки охраняют фэйри Гленна. Чтоб не сперли, наверное. Еще бы, фэйри на каждом шагу не попадаются...

Только мне думается, что это братья наши большие - ибо если оно встанет на задние лапы, оно будет выше своего хозяина.













Джо Линн вот на собачек такого размера не покушается. Ему бы чего поменьше - чтоб в карман посадить, наверное. =))





Ну и Джон Лорд и особая мелкая живность.





Извиняюсь за водяные знаки на фото, но - увы и ах - что есть, то есть. =)



P.S. Было бы еще весьма клево лицезреть колли Гиллана (а у него и сейчас тоже колли, только другая... Он, видимо, фанат этой породы))), но - опять увы...

@музыка: Deep Purple - Holy Man

@темы: фотографии, Deep Purple

---

Разбавим сообщество таким вот странным постом...

[Anarendil]

Не знаю, бывали вы или нет на сайте Роджера Гловера, но я хочу сказать, что наш Родж силен не только в сочинении музыки и текстов, а так же продюсерстве, но и в рисовании и фотографии. У него есть очень много весьма, на мой взгляд, удачных работ. Я сделал небольшую выборку особо понравившихся мне фотографий...

...под катом.

Abstract Sea (моя любимая =))





Fire And Wood





Paper Butterflies





Living It Up





Silver Spiral





Green Sunlight





Way Out





High Church





Beach Abstract





Waiting Transport





Cubism





Belgrade Fragment





Carribean Dawn





Nuclear Sunset





Sunrise Over The Andes





Остальное можно увидеть тут.

Вот такой у нас бас-гитарист, товарищи. Не музыкой единой.

@музыка: Episode Six - Morning Dew

@темы: фотографии, Glover

---

Dio "Holy Diver Live"

[Anarendil]

Сет-лист

1. Tarot Woman

2. The Sign Of The Southern Cross

3. One Night In The City

4. Stand Up And Shout

5. Holy Diver

6. Gypsy

7. Caught In The Middle

8. Don’t Talk To Strangers

9. Straight Through The Heart

10. Invisible

11. Rainbow In The Dark

12. Shame On The Night

13. Gates Of Babylon

14. Heaven And Hell

15. Man On A Silver Mountain

16. Long Live Rock’n’Roll

17. We Rock



Первую радость, когда этот DVD попал мне в руки, принес сет-лист, в котором были не только песни Rainbow, но и безумно любимые мною “Holy Diver”, “Don’t Talk To Strangers”, “Rainbow In The Dark” и “Caught In The Middle” из репертуара группы Дио, плюс все это еще было разбавлено песнями Black Sabbath эпохи Ронни.

Ронни зажигал! В своем возрасте Ронни так зажигал! Вот уж действительно we rock! Он и его группа действильно rock! =)

Только гитарист Дуг Олдрич и басист Руди Сарзо мне сначала казались жуткими позерами. Нет, играют здорово, но слишком много лишних движений. К гитаристу я потом привык, а к басисту так и не смог. Но знаете, все эти парни работали на износ.

Мне очень понравилось то, что почти весь концерт Олдрич играл на Burny (вроде это была Burny), но для песен Rainbow брал Страт, видимо, чтобы приблизить звучание песен к оригиналу (хотя, разумеется, даже имея в руках Страт, играть как Маэстро он не стал). Впрочем, такой облезлой гитары, как его Страт, я в жизни не видел. Я понимаю, что это не имеет отношений к ее звучанию, но я бы постеснялся выйти на сцену с таким...

Скотта Уаррена – клавишника – почти всю первую часть лайва (кроме первой песни) я не слышал. То есть, в общем звучании он присутствовал, но что-то я не заметил за ним соло... Зато его все время так эффектно обдували вентиляторами, на нем так драматично развивалась рубашка...

В конце “Gypsy” у ударника Саймона Райта было драм-соло (обычно драм-соло бывает как-то позже, правда?). Честно вам скажу, что хоть смотреть было и интересно (особенно когда кончилась та часть, что без музыки, и началась часть с фоновой музыки – кажется, это было что-то из классики, хотя больше напомнило ту музыку, что обычно звучит в голливудских блокбастерах или диснеевских мультфильмах), но меня почему-то не слишком «торкнуло». Но я слишком плохо знаю этих музыкантов, чтобы так сразу о них судить... Скажу лишь, что парень очень старался и вообще, мне нравится, когда ударники во время своих драм-соло устанавливают контакт с залом, как делал это, к примеру, Боб Рондинелли в Радуге.

Соло Дуга Олдрича началось после “Shame On The Night”. Знаете, чем-то он мне Стива Морса напомнил. Нет, не только осветленными длинными волосами, но и игрой на гитаре. Я сам не музыкант, мне судить сложно, но мне он показался весьма техничным гитаристом, причем, сначала вообще стремился играть очень быстро, а я, в принципе, всегда против этого, ибо не в этом счастье. Его соло начало мне нравится именно тогда, когда он сбавил темп, перешел на что-то более мелодичное... В этом стало больше эмоций, а не холодной техники.

К его соло постепенно подкючились другие музыканты (причем, в какой-то момент гитарное соло перешло в соло клавишных), а потом пришел обратно Ронни и они все закончили играть “Shame On The Night” (тоже любители дробить песни).

Перед “Heaven And Hell” на сцену вдруг каким-то образом прорвался какой-то фанат, налетел на Ронни, обнял его за плечи и начал что-то радостно вопить. Ронни сначала обалдел – наверное, от неожиданности, потом заулыбался, а потом вовсе повел парня к краю сцены, где того уже ждал большой дядя-охранник. Надо сказать, что Ронни вообще, как и всегда, производил очень приятное впечатление – совершенно замечательно звучал, его голос в прекрасной форме (хотя все-таки возраст свое дело сделал – хрипотцы стало больше), а еще он шутил и много улыблся. Когда того парня увели со сцены, Ронни со смехом сказал сказал: «Кажется, всем хочется быть на сцене!».

Хочу заметить, что как бы то ни было, но песни Rainbow весьма выделялись из сет-листа своей мелодичностью. Они другие. Все-таки Ричи не зря говорил, что любит мелодии, что ему нравится, когда песня мелодична...

Но зал на «ура» воспринимал все песни, да и разве можно было иначе? Они действительно все замечательны и концерт ну очень драйвовый! They rock! =)

Love, peace & long live rock’n’roll!!!

@музыка: Dio - Rainbow In The Dark

@темы: review, Dio

---

DP "Concerto For Group & Orchestra" (1969)

[Anarendil]

Сет-лист

1. Intro

2. First Movement: Moderato – Allegro

3. Second Movement: Andante

4. Third Movement: Vivace – Presto

(в аудио-записи еще представлены лайв-версии “Child In Time” и “Wring That Neck”)



С первых минут меня начинает умилять зал (но это как всегда) – надо видеть, как некоторых колбасило под классическую музыку! Интересно, пришли бы они когда-нибудь в Royal Albert Hall, если бы не Пурпурные?

Вообще, писать про Concerto не легко – его просто нужно слушать и смотреть. Видеть этот королевский оркестр, видеть этого замечательного дирижера – сэра Малькома Арнольда, нуи конечно видеть самих DP. Совсем-совсем молодых.

Я слышал, что соло Ричи в первом действии должно было быть короче. Может, поэтому Лорд выглядел таким напряженным во время этого самого соло, сэр Арнольд листал страницы с нотами, а некоторые музыканты в оркестре с улыбкой смотрели на Маэстро? Кажется, Ричи даже оркестр не сильно волновал: «У меня тут соло и я тут играю. А вы пока можете быть свободны».

Во втором действии – песня! Должен сказать, что я безумно люблю эту песню, она чудесна, а если заглянуть в текст, можно понять, что Гиллан, видимо, был несколько в замешательстве от всей этой идеи о соединении классической музыки и рока. Его пригласили петь в рок-группу, к тому же они намеревались идти в более тяжелом музыкальном направлении, а тут – оркестр! Состояние Яна, кажется, напоминало это: «Что я здесь делаю? Как я сюда попал? Где мои вещи?!». Но звучал Ян с оркестром потрясающе. Насколько я знаю, это первый совместный концерт легендарного состава Мк2, и, вероятно, не все присутствующие в зале до этого концерта видели или слышали Яна – было заметно по их реакции. Периодически нам показывали симпатичную девушку со светлыми волосами в лиловой кофте – на Гиллана она смотрела во все глаза и открыв рот.

Кто слышал или видел Concerto, тот знает, что песня во втором действии разбита на две части, а в середине – весьма длинный оркестровый проигрыш (или как оно называется). Во время всего этого проигрыша Ян покорно стоял у микрофона с одухотворенным лицом. Все остальное время концерта он провел на стульчике между органом Джона и скрипачами.

Третье действие – акцент на Пэйса и его «пэйсячество» ((с) леди Кошка)! «Пэйсячество» в исполнении Маленького Яна (аха, они их так в группе называют, дабы не путать – Большой Ян и Маленький Ян) как всегда замечательно и впечатляюще!

Кое-где вклиниваются небольшие соло Гловера на бас-гитаре.

Сам Лорд – автор всего этого действа – в наши дни считает Concerto несколько наивным. Кто знает, возможно ему, как опытному музыканту, виднее. Я же от себя хочу сказать, что Concerto замечательно. И это действительно революция – первое соединение классики и рока. Того, что никто ранее даже не думал соединять. Джон проделал огромную и чудесную работу. Да и все остальные от него почти не отстали. Так что love, peace & long live rock’n’roll, дорогие товарищи!

А еще – с Новым Годом!!! Успехов вам в новом году, дорогие, и спасибо вам за то, что вы здесь!

P.S. А еще гиллановские туфли – рулят! И я не первый, кто это говорит о concerto’вских туфлях Яна. =))

@музыка: Deep Purple - Son Of Alerick

@темы: review, Deep Purple, Mk2

---

сонный концерт...

[Neptune Lonely]

сперва доведу до вашего сведения, только без паники, что в этом сне я был девушкой лет 20-ти. Посему и сон расскажу от женского лица. (курсивом - мои комментарии и дополнения.)

----------------

непонятный город: помесь Питера и Москвы. СССР. (я даже смог примерно определить время: конец 60-х) Я прихожу домой, квартира двухкомнатная, в которой я живу с подругой. Направо от двери - кухня, в которой страшно накурено и сидят какие-то люди. Я понимаю, что их привела подруга, на автомате машу ручкой, хочу уйти в свою комнату...



и тут меня будто током шибает: я понимаю, что тощий патлатый парень, что съёжился на стуле в самом углу тесной кухоньки - РИЧИ БЛЭКМОР!!! и, соответственно, на нашей кухне собралась группа ДипПёрпл в полном составе!

я тут же забываю про все дела и смело ввинчиваюсь в компанию, судорожно вспоминая свой английский. (как правило, в моих снах отсутствует языковой барьер как таковой, поэтому общение шло как-то в обход английского и русского одновременно.) Разговор выходит где-то такой: "Вы к нам надолго? Будете концерт давать? А я слышала несколько песен у подруги! Да, здорово!! А вам разрешили? А где?" - и прочее в том же духе. Но смотрела я только на Ричи. Костлявый, слегка небритый, он ухмылялся нагловатой улыбочкой, пряча за длинной чёлкой испуганный взгляд. Ему явно было неуютно в чужой компании, в чужом, незнакомом городе, в чужой стране. И он пытался это скрыть за едкими фразами, что изредка вставлял в общий разговор...



А потом я оказалась на концерте. Вокруг неистовствовала толпа, парни подсаживали девчонок на плечи, вскидывались сотни рук, развевались патлы, сотни охрипших голосов подпевали малознакомым песням, а на сцене... на сцене царили ОНИ. В ярких лучах фиолетово-пурпурных прожекторов, в окружении разнокалиберных усилителей, перед беснующимися фанатами...

(вот, честно, я не в силах описать ТО, что там творилось. поймёт только тот, кто сможет себе представить КОНЦЕРТ ДП В СССР 60х годов.)

в финале, ОНИ попросили тишины и говорили слова благодарности тем, у кого вписывались на эти два-три дня, и тем, кто помог организовать этот полулегальный концерт. Фраза, которую я запомнила точно: Гиллан "Если бы вас (фанов) было немного больше, мы бы заняли спорткомплекс Олимпийский!!"



и было бегство. Их не стали задерживать сразу, им дали три часа на вылет из страны. Они хватали вещи, свои и чужие, раскиданные по всей квартире, пихали их по сумкам, пряча инструменты... и через три часа их самолёт пересёк советскую границу...

-----------------------



такой вот сон настиг меня именно сегодня. И ничего с этим не поделаешь: я не волен в своих снах...

@темы: Deep Purple, Blackmore, Mk2

---

[дикий @нгел]

а приезд пеплов в москву в октябре,кжеься,здесь еще не обсуждался?

@темы: концерты, Deep Purple

---

[дикий @нгел]

приветствую вас,братья и сесетры! теперь я с вами

---

"Would you smile a little smile for me?"

[Anarendil]

Он говорил, что он играет на барабанах так же сумасшедше, как и водит. А барабаны, автомобили, мотоциклы почему-то всегда ассоциировались у меня со свободой... И этот человек - тоже.

Сегодняшний именинник - Кози Пауэлл - не просто потрясающий ударник, но и талантливый гонщик.

Уважаем, ценим, любим и, конечно же, всегда помним.

Улыбнись нам оттуда, с небес... А мы будем улыбаться в ответ, слушать захватывающего дух "Звездочета" и думать о тебе.

С днем рождения!

@музыка: Rainbow - Stargazer

@темы: Powell, birthdays

---

Добро пожаловать!

[Mike Black]

Триня, спасибо, что присоединились к нам!

Расскажите, как давно слушаете нашу любимую музыку, как получилось, что Вы начали её слушать? Нам будет интересно узнать и Ваше мнение, пишите!

@музыка: РОКС...

---

Приветствую.

[Mike Black]

other_flame| ~ a rustle of leaves, спасибо, что присоединились к нам! будем рады видеть Ваши отзывы и комментарии!

---

Translation

[Anarendil]

По просьбе Майка и Нептуна я перевел кое-что из интервью Яна Гиллана, ссылка на которое висит в предпоследнем посте. Я не переводил все, выбрал, на свой взгляд, самое-самое. И кое-что на автомате. =)

Перевод мой слегка (или не слегка, хорошо) корявенький. Но это так, для нашего личного пользования.



До того, как начал переводить, это так в глаза не бросалось, а при переводе почему-то стало очень заметно, что наш Ян - ну просто Королева Драмы. И еще, мне кажется, что не смотря на его возраст, много в нем ребячливости. Ну, мужчины - они ж как дети... =)

Курсивом мои комментарии.

Here we go...

Вы были первым Иисусом Христом Суперзвездой. Как это вышло?

Это была первая студийная версия. Я отправился в студию и говорил с режиссером фильма. Тим Райс хотел, чтобы я снялся в фильме и сыграл на сцене. Но они хотели, чтобы я 12 недель провел в Израиле, где они снимали фильм, а я тогда был с DP. Это правда не было соревнованием. Так что я отказался от фильма и от сценического шоу, т.к. Purple – это лучшее, что со мной случилось за все время (ага, особенно Ричи – это лучшее, что случилось в твой жизни, Янчик! ). Вот и все. Но оригинальная запись была чудесна. Это была трехчасовая сессия и немного подавленности в те дни – не так много сейчас, ибо сейчас мы живем в другом мире. Делать что-то вроде этого в 1971 было достаточно... драматичным, скорей всего. По желанию Тима я играл Иисуса Христа. Это очень здорово, правда? Он сказал: «Итак, я хочу, чтобы ты забыл, что Иисус – это религиозное лицо, и воспринимал его, как историческую фигуру. Думай о нем так же, как о Юлии Цезаре, или Наполеоне, или Уинстоне Черчилле... как сам захочешь. Это будет проще для тебя». Оригинальная запись, на который был я, которая была первой, разошлась по всему миру 38-ю миллионами копий. Тэд Нили (Ted Neeley) был на саундтреке к фильму.



Когда вы присоединились к DP?

Я присоединился в 1969. У них уже были “Hush”, “Kentucky Woman”, и они были другой группой в 60-х. Мы с Роджером Гловером присоединились в 69-м. Первой пластинкой, которую мы сделали, была “Deep Purple In Rock”. Это была драматичная перемена в группе: “Deep Purple In Rock”, “Fireball”, “Machine Head”, “Made In Japan”, “Who Do We Think We Are”… Потом позже – “Perfect Strangers”… я имею в виду, мы записали много альбомов.



Ваши отношения с вашими приятелями по DP, кажется, хорошие. Вы когда-нибудь общаетесь с Ричи Блэкмором?

Нет, я с ним совсем не общаюсь. Эта задница (спокойно, это мой перевод такой хромой, слово “asshole” обычно переводят как-то мягче, но я точно не знаю, как. Но Ян назвал Ричи задницей еще в DP. У него вообще, кажется, фетиш на Ричевской пятой точке ) – я с ним больше не заговорю, как мне кажется. Хотя я любил Ричи. Мы жили с ним в одной комнате и все было хорошо. Мы все уважаем Ричи за то, что он сделал – за открытие. Но он превратился в странного парня, и в день, когда он покинул тур, был днем, когда тучи рассеялись и показалось солнце, и больше мы назад не оглядывались (и продолжили на лайвах играть большую часть песен, которые написали с Ричи! =D). И есть конкретные личные причины, касаемые Ричи, из-за которых я с ним больше никогда не заговорю. Публично обсуждать я ничего не буду, это очень личное. (Что ж они там натворили-то...) Как мне кажется, развод (ага, он так это называет) произошел уже достаточно давно. Я больше не хочу ни видеть, ни слышать его снова.



Джо Сатриани ступил на борт в 94-м, но на самом деле у вас не было релизов с его записями, да?

Джо пришел в последнюю минуту. Ричи ушел, а тур должен был продолжиться в Японии... все было очень драматично. Он сказал: «Хорошо, это конец группы» и думал, что из-за его ухода мы распадемся. На самом деле, мы приближались к решающему моменту тогда. Группа никогда не играла так плохо (на “Come Hell…”, впрочем, я этого не заметил...), аудитории никогда не были такими маленькими и атмосфера была ужасной. Это было кошмарно. Мы уже видели конец. Мы думали: «Это будет нашим последним туром. Это конец света». (Ян, тебе не кажется, что ты все слишком драматизируешь?) Какой нелепый конец для некогда сияющей группы, понимаете? Как бы то ни было, он ушел и все наладилось невероятным образом и группа в прекрасной форме сейчас. Сатриани ничего не сделал, кроме как выручил нас. Но я помню, что мы провели много хороших часов в автобусе, самолете, гримерках и отелях. Мы до сих пор друзья. Он отличный парень. Все другие парни тоже, в том числе Джон Лорд – он покинул группу примерно 5 лет назад. На самом деле, группа – это очень крепкая семья. У нас очень крепкая дружба и отношения, которые сложились за эти... 40 лет. Через день-два я пойду в студию записывать песню для новой пластинки Джона Лорда, так что это очень тесная дружба. А Ричи... мы желаем ему хорошего. Раны зажили. У нас все хорошо, и мы очень уважаем его за то, что он сделал. Но говоря о личном... хочется забыть его. (Всем или только тебе?) Его конец дороги был уже давно.



Вы в друзьях с Дэвидом Ковердейлом и Гленном Хьюзом?

Нет. Я с ними знаком, и мы очень хорошо ладим. Я встречал Дэвида только пару раз на вечеринках. Я встречал пару раз Гленна Хьюза и я очень уважаю его. Он прекрасный музыкант, прекрасный певец. Гленн – невероятно талантливый человек. Но я бы не относил их к числу друзей, т.к. у меня не складывалось никаких отношений с ними потому, что я занимался другими вещами, когда они были в DP. И, если говорить честно, это был странный период в любом случае, ибо я очень близко воспринимаю подобные вещи и становлюсь из-за этого очень эмоциональным. Когда я ушел из DP (в 73-м), я не слишком следил за тем, что Purple делали – это как наблюдать за тем, как твоя бывшая девушка занимается любовью с другим парнем. Это меня не радует. (ты еще и ревнив, мой Муз... =)))



Им нужно носить черные паранжи и никто больше не должен иметь на них право, верно?

(смеется) Будьте счастливы. Делайте то, что должны делать, только не говорите мне об этом. (смеется)



В звучании DP есть блюзовое влияние. Что вы слушали, когда присоединились к DP?

На DP ничто не влияло. DP была 5 разными людьми, каждый из которых оказывал свое влияние на группу в период ее формирования. Так что у вас было все – от классической музыки до джаза Blue Note, до блюза, до дельта блюза, до чикагского блюза, у вас был фолк-музыка, у вас был Южно-Американский рок, у вас была американская поп-музыка, у вас была английская поп-музыка. Конечно блюз был. В музыкальной коллекции у меня есть весь каталог Chess, который, вероятно, является моей любимой частью коллекции наряду с коллекцией Элвиса с моей молодости. Motown, соул, Wilson Pickett, Otis Redding. Многое, с чем я вырос. Dusty Springfield, Nat King Cole, Fats Domino, Ray Charles, Ella Fitzgerald, Wes Montgomery, Roland Kirk. Все эти люди были были главными музыкантами в годы моего становления. Музыка была моим хорошим другом. Мой дедушка был оперным певцом, мой дядя был джазовым пианистом, а я был сопрано в церковном хоре прежде, чем обратился к рок-н-роллу. Это было моей жизнью, правда. Я говорил своей дочери: «Ты знаешь, тебе нужно дышать и нужно есть, чтобы оставаться живой». Я отношу музыку почти к этой же категории.



Сейчас вы слушаете тяжелую музыку или металл?

Я слушаю гитару фламенко и норвежскую фолк-музыку, кое-что филлиппинское и бразильскую музыку. Это я слушаю чаще всего. Я никогда не слушаю радио, потому, что а Англии это просто... это совершенно невозможно слушать. Я не знаю, почему оно существует. Оно бессмысленно. Там нечего слушать. Мне кажется, там все поделено на жанры и категории. Я никогда не слышал, чтобы музыканты, с которыми я работал, относили себя к хэви-металлу. Это чисто масс-медийное. Я даже не могу понять, почему Purple относят к металлу. DP – это рок-группа. Рок – это рок, и все группы разные. Люди сейчас одеваются в соответствии с модой и стилизуют свои клипы под образ – культивируемый образ. Purple никогда этого не делали. Мы даже никогда не задумывались об одежде, которую надевали. Мы были просто рок-группой и это было тогда, это есть и сейчас. Меня называли по разному на протяжении лет. Сначала мы были андерграундым роком, т.к. нас не крутили по радио, после этого мы стали прогрессивным роком, а потом – хард-роком. Потом мы стали новой волной хэви-металла, а потом... постепенно... динозаврами и морщинистыми рокерами и прочими подобными рокерами. И знаете, кто мы сейчас снова? Андерграунд. Нас не крутят по радио, и мы выступаем перед большими аудиториями – самыми большими из тех, которые у нас когда-либо были... вне США, я могу добавить. Потому, что в Америке мы окрещены классическим роком, и это самое опасное из всего, т.к. это значит, что ты мертв и ты погребен в профессиональном плане. Как только тебя окрестили классическим роком в Америке - это конец твоей карьеры. Так что ты становишься андерграундом. Средний возраст нашей обычной аудитории вне Америки – 18 лет, и у нас гораздо большие аудитории, чем были в 70-х. Это невероятно и это все – андерграунд. Мы были хэдлайнерами на Монстрах Рока (фестивале) в Англии. Я забыл, кто там был... Alice Cooper, Journey... я не помню. Мы были хэдлайнерами там, а неделю спустя – были хэдлайнерами на 40-м юбилее Фестиваля Джаза Монтре. В Англии – это был самый захватывающий концерт, в котором я когда-либо участвовал в U.K., и я был в Королевском Альберт-Холле, я давал концерты с Джоном, я давал сольные концерты. У меня были абсолютно фантастические моменты в

U.K – моей родной стране. Это был – и все с этим согласны – самый замечательный день в жизни... самое замечательное выступление, самая замечательная реакция аудитории. Они все были 18-летними ребятами. И не было ни одного упоминания об этом в какой-либо музыкальной газете, кроме журнала Classic Rock, который представлял все шоу. Ни один журналист не пришел на шоу. Ни один не написал ревью. Никто не давал превью к этому. Так что мы на самом деле – андерграунд. Здорово, правда?



Вы новелист?

Я собираюсь написать новеллу. Это как старая шутка: «Я постригу одну овцу и стану Луиджи, подстригателем овец» (смеется) (вы не знаете, сколько мне понадобилось времени, чтобы «въехать» в этот английский юмор... Слово «подстригатель» тоже – то еще... как там правильно будет?). Я сидел и 6 лет проводил исследования для этой книги. Я полон идей для нее. Я написал уже три главы, и через пару недель приедет мой секретарь. Она пинает меня, чтобы я этим занимался (оу, это так по-Львиному! =D). Мне хорошо. Я не планирую писать еще новелл, так что в данный момент я не называю себя новелистом, но я напишу эту книгу (к этому времени секретарь выбьется из сил тебя пинать, радость моя). Это политический триллер (о-о, мама дорогая!), называется «Уэссекс». Она займет большую часть года, чтобы ее закончить. Скорей всего, она будет опубликована в ближайшие два-два с половиной года, что-то вроде этого. Но да, я новелист, хорошо.

@музыка: Ian Gillan - Mercury High

@темы: интервью, Gillan

---

"Пипл Про To Purple"

[Anarendil]

Tracklist:

01. Н.Арутюнов, Д.Четвергов - Highway Star

02. Crossroadz - Woman From Tokyo

03. Александр Маршал - Lazy

04. М.Мень, Д.Четвергов - Mistreated

05. Сергей Дегтярёв - When A Blind Man Cries

06. Sandler - Stormbringer

07. Pushking - Strange Kind Of Woman

08. Чёрный Обелиск - You Keep On Moving

09. Анатолий Алёшин - Burn

10. Григорий Лепс - Sail Away

11. Сергей Мазаев - Demon's Eye

12. Various (Маршал, Фоменко, Барыкин, Бутман, Варшавский и пр.) - Smoke On The Water

13. Александр Файфман - Soldier Of Fortune



Да-да, все именно так. Русский трибьют DP. Я долго решался - слушать или нет, но в конце концов любопытство взяло верх. Оно было удовлетворено, однако, особой радости я не ощутил от прослушанного.

Сначала было смешно, потом очень понравилась (!) "Lazy", а потом все скатилось к какому-то банальному русскому року али металлу (последнее вообще кощунство - делать из британского хард-рока металл такого типичного русского исполнения).

Про "Lazy" надо сказать, что вот эта вещь действительно очень удалась на мой взгляд - она сыграна быстрее и энергичнее, чем оригинал, и вообще звучит очень драйвово. Ну, до того момента, как начинается пение.

Про воАкл я ничего не буду говорить. Я уже, наверное, достаточно малоприятного сказал. =) А словами "очень плохо" всех эмоций по поводу тех голосов не выразишь. Дело, вероятно, даже не столько в голосах, сколько в какой-то истинно русской манере исполнения.

Я ничего против русского рока не имею - любители этой музыки, не бейте меня. =) Я просто не вижу смысла в этом трибьюте, если играть/петь ТАК, как там сыграно/спето.



Если кому-то интересно - скачать можно здесь (тыкать в раздел "рок-музыка" и крутить страницу вниз), только надо сначала зарегиться там.

@музыка: Glenn Hughes - You Don't Have to Save Me Anymore

@темы: Deep Purple, Mk2, Mk3, Mk4

---

Интервью

[Anarendil]

Новое гиллановское интервью

На английском, конечно. Увы. =)

В целом, в интервью ничего особенного и нового, но я давно хотел выразить мысль на тему того, что я бы уже давно сошел с ума, если бы меня столько лет в интервью спрашивали об одном и том же. Я думаю, что он дает не 10 и не 20 интервью в год. А гораздо больше. И каждый раз - одно и то же. И это не только к Яну относится... Так достали, что бедный Ян уже выдал о Ричи: "Я больше не хочу ни видеть его, ни слышать о нем снова". И долго они ему старые раны бередить будут? Нехорошие люди. Просто редиски.

Извините, эмоции.

@музыка: Air Jazz Quartet - Jazz Tribute to Deep Purple - Black Night

@темы: интервью, Gillan